2차원이란 무엇인가요? 누구든지 말해 줄 수 있나요?

어렸을 때부터 그림 그리는 걸 좋아했던 2차원 늙은이로서 숙제할 때 스케치북의 절반은 계산서였고, 나머지 절반은 제가 그린 다양한 작은 사람들이었습니다. . 대학에 다닐 때 휴대폰에 그림 그리기 소프트웨어를 다운로드했고, 심심할 때는 작은 사람들을 그렸으며 나중에는 작은 그림 그룹에 참여하여 모두가 그림 그리기 게임과 같은 게임을 하곤 했습니다. , 컬러 블록 솔리테어 등 처음에는 재미로 그림을 그렸지만, 나중에는 다른 사람들을 위해 그리기 시작하면서 나도 모르게 이 작은 원 안에 들어갔습니다.

핸드폰으로 악역을 그린 건 처음이네요

처음에는 뭘 그려야 할지 몰라서 1달러, 2달러를 그렸습니다” 하트비트블라인드박스'를 진행하며, 마음에 드는 것이 마음에 들면 개인의 요구에 따라 큰 머리나 세로 그림, 캐릭터와 의상 디자인 등을 시작해 점차 가격이 올라갈 예정이다. 카테고리에. 가끔은 캐릭터 실루엣이나 인상 수정구슬 등 새로운 것을 그려보려고도 했고, 한동안 파워퍼프걸을 보고 푹 빠져서 파워퍼프걸 스타일을 흉내 내는 주문도 많이 받았어요. >

그런 목록을 100개 이상 그렸습니다

초창기에는 그림을 그리는 도구가 휴대폰 손가락이었습니다. 나중에 남자친구가 응원의 의미로 디지털 태블릿을 줬고, 컴퓨터로 그림을 그리기 시작했습니다. 요즘은 퇴근하고 1~2시간 정도 컴퓨터 책상에 앉아 그림을 그리거나 과일을 자르는 경우가 많아요. 때로는 음악을 듣고, 때로는 대본 킬링을 하기도 하는데 그림으로 돈을 버는 건 부차적인 일이죠. 성취. 전염병으로 인해 집에 틀어박혀 있는 동안, 하루 종일 컴퓨터 앞에서 그림을 그리는 경우가 많았습니다. 그림 덕분에 지루한 시간을 보낼 수 있었습니다. 시작하기 위한 요건

우선 그림을 받아들이는 기준이 높지는 않지만, 미술 관련 전공자 등 일정한 그림 실력을 갖춘 사람에게 더 적합합니다. 미술을 전공하는 친구가 있어서 그림을 그려보라고 권유해서 과정을 설명했더니 금방 시작하더군요. 이 얼굴 사진은 그녀가 처음 원고를 받았을 때 그리려고 했던 것이었고, 이미 원고를 받을 만큼 충분히 좋았습니다.

그러나 초보자라도 상관없습니다. 그림 그리기를 좋아하고 배우고자 하는 의지가 있다면 일정 기간 공부하고 축적한 후에는 원고를 받아들일 수 있는 수준에 도달할 수 있습니다. 요즘에는 평면회화나 두꺼운회화 등 다양한 스타일을 다루는 강좌가 많이 있습니다. 체계적으로 배우고 싶다면 일부 선생님의 수업에 등록하여 자신에게 맞는 회화 스타일의 방향을 선택하면 됩니다. 하지만 개인적으로 가장 좋아하는 방법은 베끼기입니다. 때로는 아름다운 그림을 보면 무의식적으로 배우는 경우가 있습니다. 선생님의 그림은 조금씩 기술을 배워도 특징이 다릅니다. 그리고 초기 단계에서는 걱정할 필요가 없습니다. 단순한 스타일이라도 좋아하는 사람들도 있을 것입니다. 사실 그림을 그리는 과정에서 나는 끊임없이 배우고 있고, 양적인 변화는 질적인 변화로 이어진다. 둘째, 미적 수준이 향상됨에 따라 자신에 대한 요구 사항이 점점 더 높아지고 있습니다. 1년 전 작업을 돌이켜보면 당시에 존재했던 문제들이 많이 보입니다.

? 원고 수락 프로세스

원고 수락 약속을 게시하는 방법은 주로 다음 요소를 포함하여 거의 동일합니다.

예: 귀하의 수준 전작들에 비해 통일된 스타일과 완성도가 높은 것이 가장 좋다.

원고 접수 범위 : 큰 머리/반신/세로 그림 등 무엇을 그릴 수 있는지 구매자에게 알려주세요.

가격: 가격이 없으면 구매자가 직접 가격을 가져와야 합니다. 그러나 직접 가져오는 가격은 일반적으로 시장 가격보다 높습니다. 구매자가 이러한 스타일의 그림을 별로 좋아하지 않는 한, 그는 기꺼이 자신의 가격을 가져올 것입니다.

제작 기간: 짧게는 며칠, 길게는 몇 주, 심지어는 몇 달까지 모두 귀하에게 달려 있지만, 대략적인 범위를 미리 주문자에게 알려야 합니다. 해당 기간 동안 예상치 못한 변경으로 인해 연장이 발생하는 경우 양 당사자는 적시에 의사소통을 해야 합니다. 또한, 원고 수를 공사기간에 맞춰 합리적으로 정리해야 합니다. 제가 처음 원고 접수를 시작했을 때, 수십 명의 사람들이 동시에 제 연락처를 묻는 질문을 받은 적이 있었는데, 정말 흥미로웠습니다. 그런데 마음을 진정시키고 나니 다 가져가면 아마도 내년까지 칠해야 할 것 같아 결국 일부만 그렸습니다. 즉, 능력 내에서 행동해야 합니다.

출시 말미에 - 원고 접수/원고 요청이라는 키워드를 붙이시면 최초 원고 접수의 문으로 입장하실 수 있습니다.

초보자가 일반적으로 우회하는 방법은 주로 프로세스와 가격 책정에 있습니다.

작품 의뢰 과정에서 주문이 소진될 위험이 있으니 화가로서는 보증금을 미리 지불하는 것이 가장 좋은 방법이다.

예를 들어, 상대방에게 RMB 20의 보증금을 미리 지불한 다음 초안부터 선화, 채색까지 그림의 여러 단계에서 확인을 위해 구매자에게 보내 각 과정에 대한 지불금의 일부를 지불합니다. 이는 실제로 양측 모두에게 상대적으로 안전한 방법이며 주문 실행 위험을 어느 정도 피할 수 있습니다.

둘째, 적절한 가격을 결정하려면 먼저 Tieba, Xiaohongshu 평가와 같은 자신의 예시 사진을 가지고 관련 플랫폼으로 이동하여 다른 플랫폼을 기반으로 레벨이 무엇인지 대략적으로 이해할 수 있습니다. 사람들의 피드백은 가격대가 어느 정도인지, 비교적 공정하고 객관적입니다. 그러나 동시에 페인팅 시간에 대한 투자 비용도 고려해야 합니다. 원고 접수 공통 채널

원고 접수 공통 채널로는 Tieba, Half Dimension, Xianyu, Xiaohongshu, Mihuashi, Station B Showcase 등이 있습니다. 그 중 앞의 4개 플랫폼은 문턱 없는 출판 플랫폼인 반면, 후자 2개는 작가 인증을 통과해야 하며 일정 수준의 그림을 갖춰야 합격하고 출판하고 원고를 받을 수 있습니다.

전자 플랫폼은 자유도가 높고 원고 도킹 수준에 제한이 없으며 구매자와 판매자 간의 자발적 원칙을 따르는 플랫폼이기도 합니다. 평소 Xianyu에 오랫동안 글을 올리지만, 가끔 Tieba와 Half Dimension에도 합격 정보를 올리기도 합니다. 후자가 더 즉각적이기 때문에 구매자는 게시물을 보고 약속을 잡을 수 있습니다. 단점은 이 기간이 지나면 게시물이 가라앉는다는 점입니다. 이때 새 게시물을 개설해야 하지만 Xianyu는 새 게시물을 반복해서 게시할 필요가 없습니다.

후자 플랫폼은 문턱이 높지만 공식적인 플랫폼 기획과 감독을 갖고 있기 때문에 표준화도 더 되어 의뢰 원고의 가격도 더 높아지게 됩니다. 어느 정도 기초를 갖춰야 하고, 좀 더 전문적인 단계로 발전하고 싶다면 자신이 그린 그림을 제출해 인증을 받아보는 것도 좋다. 심사를 통해 부족한 점을 파악하고 지속적인 개선을 도모할 수 있기 때문에 합격하지 못하더라도 문제가 되지 않습니다.

또한 Xiaohongshu, Banjiyuan과 같은 소셜 속성을 갖춘 플랫폼은 단순히 원고 수신에 대한 게시물을 게시하는 것 외에도 자체 계정을 적절하게 관리하고 자체 팬 그룹을 축적할 수 있는 잠재 소비자입니다. 서로 자주 교류할 수 있는 좋은 파트너이기도 합니다.

가장 일반적인 홍보 방법은 저가 또는 무료 원고를받는 것입니다. 일부 예술가는 병목 기간에 들어갈 때 일부 무료 원고를 받기를 좋아합니다. 자신을 홍보하고 스트레스를 많이 받지 않지만 자유롭고 즐겁게 플레이할 수 있습니다. 개인적인 감정

동아리의 모든 사람들은 열정적이고 활동적인 친구입니다. 많은 사업주들이 단골 고객이며 일부는 친구에게 저를 추천할 것입니다. 누구나 자신이 좋아하는 소그룹이 있고 때로는 직접 소그룹을 만들기도 하며, 원고 수요가 없을 때는 모여서 온갖 엉뚱한 아이디어를 논의하고 원고를 요청하기도 합니다. 같이 약속을 잡고 매일 그룹에 머물면서 서로 다른 방식으로 원고를 제출하라고 권유했습니다.

대부분의 사람들은 자신의 캐릭터에 맞게 원고를 설정하고 심지어 자신의 세계관을 가지고 있습니다. 멋진 이야기가 속속 탄생합니다. 내 생각에 이 세상은 아름다운 환상이 담긴 세상이고, 나는 많은 사람들을 위한 자아상을 디자인해 왔다. 잠시 후 그들은 다른 선생님들로부터 초대받은 원고를 나와 기꺼이 공유할 것입니다. 그들 중 일부는 또한 찻잔, 베개, 열쇠 고리와 같은 주변 장치를 맞춤 제작하여 현물로 보관할 것입니다.

또한 일부 웨이보 공개 계정에서 나를 발견하고 일부 블로그 게시물에 사진을 게시하기로 약속했습니다.

이 서클에서 많은 친구들을 만났어요. 그들은 모두 제 친구이자 가장 충성스러운 팬이에요. 한번은 그림 그리다가 조금 지쳤을 때 친구가 바로 테이크아웃을 시켜줬어요. 포만감이 느껴지고 그림을 그릴 힘이 생겼어요.

제 친구들은 저를 주로 구구라고 불러요~

그런데 마지막으로 아주 중요한 말씀드리고 싶은 게 있어요. 미술을 하면서 돈만 벌 생각은 하지 마세요.

화단에서 흔히 볼 수 있는 문장이다. 그림을 그리는 것은 돈을 벌기 위한 것이지만 단순히 돈을 벌기 위한 것은 아니다. 우리 같은 아마추어에게는 아직 프로 수준과는 거리가 멀기 때문에 그림을 부업으로 선택하는 것이 더 풍요로운 일입니다. 자신이 그린 그림을 보면서 '이 그림의 가치는 얼마인가?'만 생각하게 된다면 즐거움을 누릴 수 없을 뿐만 아니라, 시간이 지날수록 점차 그림에 대한 의욕을 잃게 됩니다.

그림 그 자체도 감성을 키우는 일이니까 모두가 진정으로 즐길 수 있었으면 좋겠어요.