중국 민속예술이란 무엇인가요?
중국의 민속공예품, 회화 및 기타 민속예술은 수천년 동안 인민들이 창조하고 향유해온 문화이며, 민속문화의 중요한 구성요소이자 대중적인 생활문화이다. 지향적이고 민속 예술은 예술 분야의 분류입니다. 일반적으로 전문적인 미술가가 아닌 노동자들이 직접 창작한 예술작품을 말하며, 농촌의 민속예술가들이 창작하여 널리 유통하는 미술품으로 곡식 서화, 설화, 종이 공예, 목각, 공예 등이 있다. 그림자 인형, 돌 조각, 벽돌 조각, 점토 조각, 도자기 등 민속 생활과 밀접한 관련이 있으며 신선하고 단순한 예술 스타일을 반영하여 대중에게 인기가 있습니다. 민속예술은 근로자들의 고유한 생활리익을 반영하고 풍부하고 심오한 사회역사적정보를 담고 있으며 인민들의 미적이상을 대표하고있습니다. 민속 예술은 오랜 역사, 오랜 역사, 다양한 유형을 가지고 있으며 사람들의 정신 생활의 중요한 부분이며 귀중한 민족 문화의 자산입니다.
민속공예품, 그림 등 주요 민속예술품: 모우의 곡식 서화, 무강 설화, 탕산 그림자 인형, 우현지공예, 웅현등, 구양조각 등 대부분 이 민속 예술은 밝은 색상을 띠고 있지만 모양은 길상적이지만 구성은 풍부하고 단순하며 거칠고 강하고 정직하고 솔직한 기질과 불멸의 북쪽의 성격을 가지고 있습니다.
1. 곡식 서화의 유래, 예술적 특성 및 용도 : 곡식 서화는 다양한 곡식 입자로 만든 특별한 종류의 서화 예술입니다. 청나라 말기 노동자들이 풍년과 천하의 평화, 풍족한 풍년을 기원하기 위해 만든 민속 예술에서 유래한 것으로, 한때 지방 관리들의 특별한 공물로 사용되기도 했습니다. 사람들을 위해 기도하러 베이징에 갔던 사람. 미술품 소장 가치가 높고 순수한 수공예품입니다. 자수처럼 섬세하고, 그 예술적인 스타일을 훌륭하게 반영하려면 나뭇결 하나하나가 딱 맞아야 합니다. 유명 서예, 서화, 격언, 격언, 시 등 다양한 내용을 진, 조, 이, 전에서 사용할 수 있습니다. 개인의 취향에 맞춰 다양한 폰트를 선택하여 스마트하고 우아하며 독특한 예술 작품을 만들어 보세요. 그의 작품은 북방의 거칠고 대담함뿐만 아니라 남방의 섬세함과 우아함도 갖추고 있어 정말 웅장하고 정교하여 다른 작품과 비교할 수 없습니다.
모우의 곡식 서화는 특별한 예술 장식으로서 인류 문화와 예술 장식 산업에 빛을 더합니다. 행정기관, 공공기관 사무실, 회의장에 곡식 서예와 그림을 걸어 놓는 것은 국민을 향한 공직자의 마음을 고스란히 반영할 수 있으며, 늘 국토를 잊지 않도록 일깨우고, 언제나 국민을 가슴에 품고, 그 편에 선다. “음식은 사람에게 있어서 가장 중요한 것”이라는 것을 알 수 있듯이, 곡물 서예와 그림은 음식 문화와 밀접하게 관련되어 있습니다. , 자연스럽고 단순하며 친근하며 장식 산업에 독특하고 다채롭습니다. 레스토랑과 같은 케이터링 산업에서 곡물 서예와 그림을 걸면 사람들이 독특하고 다른 독특한 매력을 가지고 있습니다. 인생은 가장 사랑스러운 보살핌이 필요합니다. 친구에게 선물로 가장 순수하고 가장 단순하며 가장 신뢰할 수 있는 감정과 우정을 반영할 수 있습니다.
2. 설날 그림의 색채 특징 : 송나라 때 등장하여 명나라 때 유행했던 밝고 밝고 강렬한 색상. 신년 그림: 수확을 축하하고 내년의 좋은 시간을 알리기 위해 연말에 봄 축제를 기념하는 우리 나라에서 가장 인기 있는 민속 예술입니다.
허베이 무강 설날 사진: 목판과 컬러 인쇄로 인쇄한 일종의 전통 민속 목판화입니다. 구성이 풍부하고 선이 강하고 강력하며 색상이 풍부하고 밝지만 눈에 띄지 않으며 색상은 주로 빨간색, 노란색, 녹색을 좋아하는 사람들이 좋아하는 일종의 민속 예술입니다. Wuqiang 새해 사진은 500년 이상의 역사를 가지고 있습니다. 나무판을 이용한 나무간판화와 검정색, 빨간색, 녹색, 노란색, 보라색, 분홍색의 워터마크 컬러입니다. 손으로 새긴 것, 손으로 인쇄한 것, 그림, 조각 및 밀봉이 밀접하게 결합되어 단순하고 절묘합니다. 구성이 풍부하고 선이 대담하며 색상이 강하고 장식이 강하며 독특한 예술적 스타일을 가지고 있습니다. 그림 구조가 간결하고 주제가 뚜렷하며 인물과 장면이 간결하다. 조각은 주로 양 조각으로 이루어지며 음 조각도 포함되어 있으며 선이 안정되고 매끄 럽습니다. 흑백 대비 기법을 사용하여 심플하고 우아한 스타일을 잃지 않습니다. 색상은 원색으로 단순하면서도 다양하고, 강렬하면서도 조화로우며 즐겁고 축제적인 분위기를 형성합니다.
3. 민속 종이 자르기의 기본 유형: 단색, 염색, 다색, 음문 종이 자르기, 양문 종이 자르기. 절단, 조각, 염색 및 기타 방법을 통해 이미지를 만듭니다. 종이 공예의 역사는 유구하다. 『서양자조』의 기록에 따르면 당나라 시대에는 '종이 공예 작은 깃발'이라는 말이 있었다.
4. 종이 커팅의 용도와 분류: 창꽃, 행복한 꽃, 패턴.
종이 커팅의 예술적 특성: 다양한 주제, 쉬운 제작, 다양한 구성, 간결한 모양, 밝은 선, 밝은 색상, 아름다운 형태 및 강한 장식 감각. 다양한 상징기법과 장수, 상서로운 내용을 활용해보세요.
제작 방법: (1) 장르 내용을 결정합니다. (2) 이미지의 평면성에 주의하면서 단선 디자인 초안을 그릴 대상의 특성을 가장 잘 표현하는 각도를 선택합니다. (3) 단일선 초안을 이중선 초안으로 변환합니다. (4) 이중선 초안을 종이 위에 놓고 핀으로 자르고 함께 조각합니다.
5. 연: 중국의 전통 수공예품이자 민속 장난감으로 허베이 지역에 널리 퍼져 있습니다. 기본 구조는 뼈대에 묶인 얇은 대나무로 만들어졌으며 종이나 실크 천으로 덮고 칠했습니다. 연의 종류: 단단한 날개 연, 비트 연, 직선 끈 연, 부드러운 날개 연, 튜브 연, 접는 연. 스타일: 가금류, 새, 물고기, 곤충, 사람. 유래: 한나라 초기 한신
6. 아푸(Afu): 민속 점토 조각, 일반적으로 얇은 눈썹, 선한 눈, 미소를 지닌 뚱뚱한 인형의 이미지가 나타나 더 나은 삶에 대한 사람들의 염원을 표현합니다. 그리고 부에 대한 사람들의 신뢰를 구현합니다.
7. 채색도자기: 채색도형과 도형을 결합한 중국 최초의 현존 원시 예술로 인류의 귀중한 문화유산이 되었다.
8. 그림자 인형극: 그림자 인형극은 두 개의 평면으로 만들어지며, 처음에는 종이로 조각되고 나중에는 당나귀, 소, 양 및 기타 동물의 가죽으로 만들어집니다. 관절이 움직이는 인형이나 물건을 만들고 염색한 다음 사람들이 그 움직임을 수행하고 빛이 있는 흰색 천 스크린에 반사되는데, 이를 "그림자 놀이"라고도 합니다. 당산 그림자 인형: 정교하게 조각되어 있고 모양이 우아하며 장식성이 뛰어납니다. 중국 인형의 종류: 전쟁 인형, 쇠막대 인형, 가방 인형, 끈 인형.
9. 판화: 잉크나 컬러로 인쇄한 후 다양한 재료의 판 위에 인쇄한 작품.
10. 염색지: 주요 형태는 얇은 흡수지를 접고, 묶고, 굴리고, 꼬집고, 반죽한 다음 패스하고, 포인트하고, 후광하고, 짜내고, 꼬집는 것입니다. -세탁, 드레이프, 스플래싱 등의 염색 기법을 통해 변화하는 장식 패턴이 형성됩니다.
11. 종이접기: 단순화, 과장, 변형을 표현 기법으로 활용합니다.
12. 드라마 얼굴 화장: 성(Sheng), 단(Dan), 징(Jing), 모(Mo), 추(Chou)는 중국 드라마의 독특한 화장 기술로 사실성과 상징성을 결합한 예술적 과장 기법을 사용하여 인물의 외모와 표정을 명확하게 표현합니다. 유형, 얼굴 화장은 중국 드라마 무대의 독특한 화장 방법일 뿐만 아니라 감상 가치가 매우 높은 장식 패턴 예술이기도 합니다. 네트 앵글 페이셜 메이크업과 할리퀸 앵글 페이셜 메이크업으로 구분됩니다.
경극 얼굴 화장의 색상은 특정 캐릭터의 성격을 상징하기 위해 특정 색상을 사용합니다. 이 색상은 각 얼굴 화장의 가장 중요한 표현 수단입니다. 3개 이상의 색상을 사용하며, 다양한 색상은 서로 다른 상징적 기능을 가지고 있습니다. 황, 용감하고 폭력적입니다. 보라색은 곧고 안정적이며 침착합니다. 파란색은 강하고 용기 있고 계획적입니다. 녹색은 완고하고 폭력적입니다. 흰색은 교활하고 교활합니다. 레드는 충성스럽고 용감합니다. 검은색은 정직하고, 사심 없고, 정직하며, 금과 은은 신성합니다.
13. 드로잉 일기: 하루 중 가장 의미 있었던 일을 드로잉 일기 형식으로 기록하고, 자신의 생각과 감정을 생생한 언어로 표현해 보세요. 공부와 생활에 많은 즐거움을 더해 줄 것입니다. , 동시에 페인팅 및 모델링 능력도 배양됩니다.
14. 수채화 염색은 물을 매개체로 삼아 색이 변하는 것입니다.
15. 헤드기어를 만드는 방법은 여러 가지가 있습니다. 일반적으로 자르고, 그리고, 붙이고, 붙이는 과정을 거쳐 완성됩니다. 밴드는 머리 크기에 적합해야 합니다. 일부 모자는 머리에 직접 착용할 수도 있습니다.
16. 마스크는 공연에 사용되는 소품이므로 이미지가 과감하고 과장되어야 합니다. 단단한 판지를 찢고, 자르고, 붙이고, 선을 그리는 등 다양한 예술적인 모양을 만들고, 고무줄을 당기기만 하면 됩니다.
17. 자수는 허베이성 농촌 지역에서 인기 있는 민속 예술 형태입니다. 자수 패턴은 모자, 문 커튼, 쿠션, 신발, 책가방으로 만들 수 있습니다.
참고자료 : 모우의 곡예 서예와 그림
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