시각적으로 효과적인 10가지 촬영 방법

1. 구성 그래픽의 레이어링

그래픽과 요소 사이의 레이어링은 시각을 방해할 뿐만 아니라 구현하고자 하는 주제를 부각시킬 수도 있습니다. 이는 비교적 직접적이고 효과적인 방법인 경우가 많습니다.

우리가 이런 시각적 간섭이라고 부르는 것은 보는 사람의 중복된 시야를 산만하게 하는 동시에 사진의 주제에 더 많은 관심을 기울이게 하는 것입니다. .

나의 분석: 작품 구성의 절반을 차지하는 불규칙한 요소, 빛, 반점, 연기, 스포츠카는 사진에 많은 것들이 있지만 어느 정도 깊이감을 만들어낸다. , 계층 구조 등의 요소는 보는 사람의 주의를 산만하게 하면서 중앙에 집중하게 합니다. 이 방법은 요즘 더욱 일반적인 촬영 방법으로, 대부분의 사람들은 이 방법이 더 멋있다고 생각할 수도 있습니다.

2. 구도의 시각적 선 견인

색상이나 요소를 사용하여 보는 사람의 시각을 그려, 보는 사람이 사진가의 생각과 함께 작품을 생각하고 볼 수 있도록 합니다. 현재 존재하는 대부분의 작품은 점, 선, 면을 사용하여 안내하는 작품이 비교적 드뭅니다.

나의 분석: 위의 작품처럼 시각적인 임팩트는 인물이 아니라 가장 밝은 빛에 있다. 그러나 작가는 볼넷을 이용해 그림을 견인선으로 나누었고, 상하 교차점에 등장하는 캐릭터의 모습은 시청자의 시선을 캐릭터로 끌어당겨 더욱 임팩트 있게 만든다.

3. 색상 유도

사실 사진과 그림의 원리는 동일합니다. 색상의 조합과 위치는 약간의 장식이라도 사진을 빛나게 만들 수 있습니다. 강한 영향. 따라서 이러한 표현기법의 활용은 색채 사용법을 익힌 예술가나 사진 애호가들의 사진에서 주로 등장하게 될 것이다.

나의 분석: 위 사진의 메인 컬러 블록은 빨간색과 검정색을 사용하고, 사진 배경의 흰색 블록은 빨간색 줄과 강한 대비를 이룹니다. 색상은 동시에 빨간색과 일정한 대비를 이루며 작가의 워터마크도 장식이 되어 전체 그림이 무거워지지 않습니다. (단, 각 색상 블록의 비율을 잘 제어해야 합니다. 그렇지 않으면 전체 그림이 매우 흩어지게 됩니다.)

IV. 빛과 음영 유도

빛 활용 굴절, 빛 감각 포착, 역동적인 빛 감각, 빛과 어둠의 차이와 같은 몇 가지 고유한 기능을 사용하여 테마를 설정합니다.

나의 분석: 사진 속 작가는 램프를 배경으로 사용했지만, 노출값을 낮춰 빛과 어둠의 대비를 강하게 하는 동시에 환경의 굴절이 빛을 더했다. 그림 2에서 보는 사람의 시선을 강하게 끄는 피사체(사진 오른쪽의 작은 빛 점)는 느린 셔터 속도로 인해 빛과 빛의 차이가 나타납니다. 원거리와 근거리 사이가 어두우면 원래 눈에 띄지 않는 촬영 거리가 생기고 눈에 띄지 않는 사람이 초점이 됩니다.

5. 순간 포착

눈의 감각을 즉각적으로 받아들이는 방식을 이용해 시각적 포인트를 포착합니다.

나의 분석: 이 작품의 우산은 순간적으로 감각적이고 시각적인 반응을 불러일으킨다. 비록 아주 평범한 장면이지만, 사람들에게 설명할 수 없는 충격을 준다. p>

6. 돌파점 파악

시각적 요구 사항을 충족하려면 그래픽 이미지 자체의 시각적 균형점을 돌파하여 촬영에서 돌파점을 찾으세요. 피사체 자체에 따라 공간감, 빛, 기타 눈에 띄는 장소를 활용하여 사진의 피사체를 부각시킬 수 있습니다.

나의 분석: 사진 속 거울은 강렬한 공간감을 만들어낸다. 영화는 시각적 관습을 깨고 시각적 초점을 거울에 집중시키며, 오히려 원래의 대상을 하나의 '장식'으로 만든다.

7. 비례의 크기

사물 자체의 비례 관계를 바탕으로 등비 관계에서 시각적 균형 관계를 추구하고, 사물의 등비 관계를 타파한다. 그런 다음 돌파구를 찾기 위해 자신의 시각적 초점을 추론합니다. 일부 과장된 만화와 마찬가지로 머리는 크고 몸은 작은 캐릭터, 즉 정상적인 비율을 과장하여 왜곡하는 방식은 의도치 않게 기적적인 효과를 얻을 수 있는 경우가 많습니다.

내 분석: 사진 속 작가는 작은 시각적 오류의 원리만을 사용하여 피사체의 비율을 변경하고 균형 관계를 잃어 평범한 사진에 시각적 돌파구를 제공했습니다.

8. 관객의 영화 수용 능력은 물론 평소의 감정을 바탕으로 일상의 일부 요소를 활용하고, 관객의 영화 인식 능력을 충분히 고려하여 자연미와 깨질 듯한 잔인함으로 아름다움은 평범한 수용능력을 통해 관객의 감성을 감동시키고 찍은 영화에 대한 선명한 기억을 만들어낸다.

9. 시각적 환상

시각적 공간감을 활용하여 전체 촬영의 시각적 중심을 강조합니다.

나의 분석: 작품 속 오브제는 사실 그냥 평범한 과일인데, 작가는 조명 등의 효과를 이용해 시각적인 환상을 만들어냈다.

10. 추상적인 표현

나의 분석: 작품에서 작가는 샤워기 헤드에서 뿜어져 나오는 물을 추상적으로 꽃을 사용하여 주제를 강조하기 위해 색상 대비를 사용합니다. 테마를 부각시키는 작품은 어느 정도의 재미를 갖고 있으며, 좋아하기 쉽고 쉽게 잊혀지지 않습니다.

시각적으로 임팩트 있는 영화를 만드는 것은 창의력에 필수이므로 이 10가지 방법 외에는 제 분석이 제 소견일 뿐입니다. 실수가 있으면 댓글로 자유롭게 수정해 주세요. , 그리고 영화를 더욱 임팩트 있게 만들 수 있는 방법이 더 있다면 AiseYing과 함께 공유하고 토론하고 싶습니다!