'진여신전생 3 HD 에디션'부터 시작하여 이 이상한 RPG 시리즈에 대해 간략하게 이야기해 보겠습니다.

다행히 아틀라스는 이 시리즈를 잊지 않았습니다.

아틀러스가 왜 ​​시리즈의 다른 정통 작품이나 파생 게임 대신 고화질을 위해 '진 여신전생 3'을 선택했는지 직접 회의를 보면 많은 사람들이 혼란스러워할 것입니다. 이 작품의 어떤 마법같은 점이 있나요? 저자의 개인적인 의견에 따르면, Atlus가 "신 여신전생 3"을 선택한 이유는 이 게임이 시리즈의 고화질을 위한 최선의 선택이기 때문일 것입니다.

먼저 일련의 작품이 출시된 플랫폼을 살펴보겠습니다. '실제' 버전이 없다는 점을 고려하여 '디지털 데빌 스토리 여신전생'의 1세대이자 후속작입니다. FC로 발매되었으며, 『신여신전생』 1세대와 속편은 SFC 플랫폼으로 출시되었고, 3세대는 PS2 게임인 'Wonderful Journey'였으며, 강화판은 4세대 NDS와 3DS용 게임이었다. 3DS 플랫폼에서는 "4 Final"이 출시되었고, 1세대 Xbox ·Mini Tensei NINE"에는 "Real Time"이 있었습니다. 전체 시리즈를 살펴보면 상대적으로 최근(고화질에 적합)하고 콘솔 플랫폼으로 출시해야 하는 유일한 것은 3세대와 "NINE"입니다.

이식의 기술적 난이도 측면에서는 3세대보다 더 나은 그래픽을 갖춘 '나인'이 더 나은 선택일 수 있다. 그러나 '나인'의 시스템은 그 해 플레이어들 사이에서 인기를 끌며 논란을 불러일으켰다. 커뮤니티도 너무 높지 않습니다. 『나인』을 불문하고 3세대는 시리즈 최초로 메인 시점에서 제3 시점으로 시점을 전환한 작품으로, 완전 3D이기 때문에 전투 장면은 더욱 「페르소나」 시리즈에 가깝다. 이런 관점에서 볼 때 정통 후속편으로 선택이 제한되면 선택할 수 있는 세대는 3세대밖에 되지 않습니다.

또 언급해야 할 점은 이 작품의 디렉터스 컷 버전인 '신여신전생 3: 파나틱 에디션'이 시리즈의 메인 시리즈가 북미 시장에 상륙한 첫 번째 작품이라는 점이다. 그리고 그것은 또한 현지화되었습니다. IGN은 당시 효과를 소개하면서 "일본에서 큰 인기를 끌었던 이 RPG 시리즈가 드디어 북미 시장에 상륙했다"고 전했다. 따라서 이번에 고화질을 위해 3세대를 선택한 것도 북미 시장에서 관객층을 확대하기 위한 아주 좋은 선택이다.

줄거리 관점에서 볼 때, '신여신전생3'은 '데몬서머너 쿠즈하 라이도우 VS 킹 아바돈'의 카오스 엔딩을 이어받는다. 게임 초반, 주인공이 담임 선생님을 만나러 병원에 갔을 때 담임 선생님과 히카와라는 캐릭터가 '도쿄 컨셉션'을 발동해 이 병원을 제외한 도쿄의 모든 생명체가 멸망하고 주인공은 쓰러진다. 루시퍼에 의해 악마로 변신. 즉, 3세대 초반 플레이어들은 '세계파괴' 엔딩을 맞이하게 되는데, 이는 이 시리즈의 톤이 얼마나 어두운지를 보여준다.

현재 공개된 '신여신전생 5' 예고편으로 미루어 보면, 이 게임에는 3세대 루시퍼가 등장할 것으로 추측된다. 따라서 5세대가 출시되기 전에 3세대에 고화질 처리를 하는 것이 논리적이다.

한마디로 콘솔 플랫폼 게임인 '신여신전생3'의 여러 특징과 정통 후속편의 첫 3D 버전, 북미 최초 상륙, 그리고 연속성 가능성까지 더해진 셈이다. 줄거리에서 이번에 Atlus는 시리즈에 가장 적합하고 이상적인 선택인 HD 3세대를 선택하기로 결정했습니다.

그렇다면 '신여신전생'은 어떤 시리즈인가요?

아틀라스는 1987년 FC 플랫폼에서 처음으로 '디지털 데빌 스토리 여신전생'을 출시했고, 1990년에는 속편 '디지털 데빌 스토리 여신전생 2'를 출시했다. 미래의 "신여신전생" 시리즈의 기반이 됩니다. 1992년에 1세대 "신여신전생"이 SFC 플랫폼에 상륙했습니다. 플레이어가 Switch 멤버십을 보유하고 있는 경우 SFC 앱을 다운로드하고 새로 업데이트된 "신여신전생"을 플레이할 수 있습니다.

'페르소나'에 익숙한 많은 플레이어들은 이 시리즈가 '신여신전생'의 스핀오프로 시작되었다는 사실을 잘 알고 있을 것입니다. 제1세대의 명칭은 『신여신전생:페르소나』로, 세계관 설정도 『신여신전생 if』를 기본으로 하고 있지만, 이야기 무대는 고등학교를 배경으로 하는 것이 시리즈의 일관된 특징이다.

'페르소나' 시리즈(P 시리즈)와 '진여신전생' 시리즈(SMT 시리즈)의 가장 큰 차이점은 플레이어***와 싸우는 팀원들이 나카마에서 인간으로 바뀌었다는 점이다. (3세대부터 존재했던 마스코트인 토로마루, 리틀 베어, 모르가나를 제외하고), 이 인간 동료들은 페르소나를 조작합니다. 동시에 '페르소나'는 3세대부터 획기적인 변화를 겪었다. 커뮤 등 소셜 콘텐츠를 추가해 플레이어가 '여자를 뽑거나' 인기를 높일 수 있다는 점이다. 이는 고등학생들의 일상에 딱 맞는다. 시리즈는 "페르소나 3"으로 시작하여 판매량과 시청자층이 계속 확대되고 있습니다. 현재 P 시리즈의 글로벌 판매량은 '반고객 지향적'이라고 할 수 있는 SMT 시리즈의 판매량을 넘어섰다.

또한 일어난 큰 변화는 P 시리즈의 주인이 1, 2세대 카네코 카즈마에서 이후 3작의 소에지마 세이키로 바뀌었다는 점이다. 어떤 캐릭터가 좋다고 단정할 수는 없지만, 시장 성적을 보면 확실히 소에지마의 스타일은 고등학교 시절의 젊고 활기찬 분위기에 더 잘 어울리는 것 같습니다. 소에지마 시게키가 3세대 캐릭터 디자인을 담당했을 때에도 스타일의 일관성을 유지하기 위해 카즈마 카네코에 더 가까워졌습니다. 점차 시장에서 인정을 받으면서 소에지마는 자신의 개성을 마음껏 발휘하기 시작했고, 그의 수준도 계속해서 향상되었습니다. 디자인 스타일은 점차 P 시리즈의 상징이 되어 '페르소나 5'가 정점에 도달할 수 있게 해주었습니다. 시리즈의 인기.

한편, P 시리즈는 유럽과 미국 현지화 버전을 계속해서 출시하고 있는데, 이는 결국 시리즈가 계속해서 국제 시장의 마음을 사로잡는 이유 중 하나이다. 유럽과 미국 시장은 이제 더 높은 매출을 창출할 수 있는 능력을 갖추고 있습니다. 오늘날 P 시리즈의 시장 매력은 SMT 시리즈보다 더 큽니다.

SMT 시리즈에는 P 시리즈 외에도 인기 캐릭터 쿠즈하 라이도가 등장한 '데몬 서머너' 시리즈 등 많은 파생작이 있다. 이번에 출시될 '신여신전생 3 HD 에디션'은 '쿠즈예 라이두 vs. 킹 아바돈' 한정판에 번들로 포함된 '신여신전생 3: 파나틱 에디션 연대기'의 고화질 버전이라는 점에 주목할 필요가 있습니다. 2008년. 이에 대처하기 위해 2004년 발매된 『신여신전생 3 파나틱 에디션』에 등장했던 『데빌 메이 크라이』의 주인공 단테를 쿠즈하 라이도가 스페셜 캐릭터로 교체하는 것이 이번이 처음이다. 이 세대 플랫폼의 Raidou는 잘 알려진 캐릭터입니다. 하지만 중국 공식 홈페이지에 따르면 중국어 번체판에는 쿠즈하 라이도우가 포함되지 않는다는 점이 아쉽다… Devil Survivor'', 'Demon Son', '마신 환생', 그리고 '파이어 엠블렘'과 연결되는 '팬텀 페르소나 #FE' 등 그 수는 매우 풍부합니다.

SMT 모작 시리즈의 독특함을 추출하자면, 시리즈의 일관된 어두운 분위기와 인간의 '악의'를 강조하는 플롯이다. 한마디로 SMT 시리즈는 일본 JRPG 시장에서 매우 두드러진 스타일을 지닌 컬트 작품으로, 게임 제작자 특유의 어둠, 컬트, 피의 취향이 가득 담겨 있다. 이로 인해 전체 시리즈의 청중과 시장 확장이 어느 정도 제한됩니다.

SMT 시리즈의 '이상한' 부분에 관해서는 시리즈의 예술 스타일과 캐릭터의 창시자 카즈마 가네코입니다.

거장 가네코 카즈마의 경우, 확실히 그의 디자인을 몇 마디 말로 명확하게 설명할 수 없기 때문에 저자는 가네코 카즈마의 디자인 컨셉을 대중화할 뿐입니다.

가네코 카즈마의 창의적 특성을 요약하면 그의 강력한 상상력 확장 능력, 연구 능력, 추상화 능력, 그리고 독특한 개인 디자인 취향이다. Kaneko Kazuma의 괴물 디자인에서는 거의 모든 "악마"가 이러한 특성을 구현할 수 있습니다. 다음은 몇 가지 예입니다.

마왕 마라, P 시리즈를 접한 모든 플레이어들은 결국 이 마왕의 모습을 잊을 수 없을 것이라고 믿습니다. 마라 디자인의 출발점은 동음이의어이다. 마라(Mara)는 일본어로 성기를 뜻하는 말인데, 공교롭게도 마라는 불교에서 욕망의 동의어이기 때문에 SMT 시리즈의 마라 이미지는 이렇게 됐다.

카네코 카즈마는 SMT 시리즈와 P 시리즈에서 서로 다른 디자인 아이디어를 채택했기 때문에 전자는 클래식한 면을 강조하고 후자는 작품의 느낌을 강조한다.

따라서 전자의 마라 이미지는 더 급진적입니다. 남근과 비슷하고 후자는 고대 인도 전차에 합류하여 "공"부분을 약화시키고 우리에게 친숙해집니다.

카네코 카즈마가 몬스터 디자인을 맡은 이후부터 많은 정보를 참고하고 기존 스타일을 활용하기 시작했다는 점에서도 연구력이 드러난다. 전형적인 예는 Michael입니다. 그의 디자인은 영국 코벤트리에 있는 성 미카엘 대성당의 미카엘 조각상을 명확하게 참조하고 있습니다. 『산해경』의 복자도 마찬가지다. 『산해경·서산경』 원문에는 “수탉처럼 생겼고 사람이 있는 새가 있다”고 되어 있다. 얼굴은 Fujia라고 불립니다. 그러면 군인들이 있을 것입니다.” 가네코 카즈마의 그림에서 복희는 "복시"와 동음이의어를 나타내고 중국 창조의 신이기 때문에 그림을 그릴 때 "황제"와 유사한 남자의 얼굴을 사용하고 이를 공작의 몸과 매치시켜 복희를 형상화했습니다. 고귀한.

카네코 카즈마의 일반화 능력은 말할 것도 없고, 그는 '악마'에 대한 자신의 이해를 표현하기 위해 매우 추상적이고 현대적인 것들을 자주 사용한다. 아즈텍 신화에서 Trasolteotl은 현지 언어로 "오물을 먹는 사람"으로 번역됩니다. Kaneko Kazuma는 이 문제를 화장실과 직접 연관시킵니다.

이상한 디자인 외에 캐릭터 디자인도 똑같다. 카네코 카즈마가 캐릭터 디자인을 맡았습니다(SMT4 제외). 다들 독특한 아이라이너를 가지고 있고 굉장히 우울해 보입니다. 따라서 전체 SMT 제품군은 Kaneko Kazuma의 독특한 반영입니다. 특히 P 시리즈는 3세대 이후에는 '거세'나 절충 부분이 있다. P3 개편의 성공으로 소에지마 청지는 P 시리즈의 주인공이 되었고, 카즈마 가네코는 P 시리즈의 2번째 라인으로 물러났다.

요즘 가네코 카즈마의 특징을 반영할 수 있는 두 시리즈 중 하나를 고르라면 단연 SMT 시리즈다. 『신여신전생』은 신여신전생이다.

이번 닌텐도 직접회의에서 미국판과 일본판의 내용 차이를 보면 아틀라스가 나름 고민을 했다는 것을 알 수 있다.

미국판은 먼저 "진여신" 천생 3 HD 에디션'을 발표한 후, "진여신 천생 5"의 예고편을 공개하여 이해하지 못하는 플레이어가 시리즈 순서대로 구매할 수 있도록 했으며 이는 시장 개척에 해당합니다. 그런데 여기서 일본어판은 마치 플레이어에게 "5세대를 플레이하려면 3세대 고화질 버전을 먼저 구입하세요"라고 말하는 것처럼 "첫 번째 5세대, 그 다음 3세대"입니다. "분유 게임"과 같습니다.

그러나 나는 이 시리즈의 많은 팬들이 Atlus가 SMT 시리즈의 판매를 늘리는 데 더 많은 노력을 기울이는 것을 보고 싶어한다고 믿습니다. P 시리즈 외에도 플레이어들도 그 블랙을 플레이하고 싶어합니다. 그리고 악의적인 작업. 아틀라스가 기본 베이스를 확보한 뒤 두 발로 걸을 수 있게 된 것도 P 시리즈의 성공 때문인지도 모르겠다. 기본베이스, 서브 시리즈 마더 시리즈를 다시 가져 갑시다. 결국 P 시리즈도 이렇게 나왔습니다.

스타일상의 이유로 저자는 개인적으로 SMT 시리즈의 향후 판매에 대해 그다지 낙관적이지 않으며 P 시리즈를 시작한 플레이어에게 "불편함"을 느끼게 할 가능성이 높습니다. 그러나 많은 사람들은 진정으로 "건전한" 게임 시장이 있어야 다양한 스타일과 테마를 지닌 더 많은 작품이 살아남을 수 있다고 굳게 믿고 있습니다. 적어도 저자가 볼 수 있는 것은 '뒤에서 따라잡기' 이후의 SMT 시리즈의 노력과 시장을 더욱 확대하려는 야망이다.

개인적으로 저자는 여전히 5세대와 3세대 고화질 버전이 더 잘 팔려 아틀라스가 PS2에서 두 편의 '디지털 악마전설'을 리메이크하거나 고화질로 내놓을 수 있기를 바라고 있다. 결국 작가가 보기에 카네코 카즈마의 창작의 정점은 캐릭터와 몬스터, 메카닉 디자인이 돋보이는 '디지털 악마전설' 시리즈다.