'가버나움'의 하이라이트는 무엇인가요?

지난해 <수치>에 이어 또 다른 호평을 받은 레바논 영화 <가버나움>을 봤다. 지난해 이맘때와 마찬가지로 이 작품은 외국어영화 부문 오스카상 5위 안에 선정됐고, 강력한 수상 후보이기도 하다.

두 영화 모두 레바논의 수도 베이루트에서 촬영됐지만 실내 장면이 대부분이었던 <수치>와 달리 <가버나움>은 외부 장면과 실제 장면을 많이 활용해 우리를 좀 더 가까이 다가갈 수 있도록 했다. 이 거리는 또한 우리가 그녀의 실제 가장자리와 모서리를 더 가깝게 만질 수 있게 해줍니다.

'가버나움'에서 나딘 라바키 감독의 이미지 질감 조절이 인상적이다. "굴욕"이 좀 더 "극적"이고 "응집력"이 강한 반면, "가버나움"은 그림 자체를 통해 "감정적 디테일"을 표현하는 데 중점을 두는데, 이는 "로마"의 개념과 다소 유사합니다.

수많은 핸드헬드 후속샷과 세미다큐 실사촬영, 어린 소년 자인의 시점을 최대한 복원하기 위한 오버헤드샷은 사실 똑같다 Cuaron의 긴 렌즈를 끊임없이 흔들며 태도 표현의 이미지 표현에 관한 것입니다. 『가버나움』의 모든 프레임에서 우리는 이 땅의 트라우마에 대한 라바키의 정서적 배려를 확실히 읽을 수 있다.

영화는 일련의 항공샷으로 시작하는데, 이는 겉보기에 수박 겉핥기 수준이지만, 이어지는 100여분 동안 라바키는 그런 모호한 모습을 완전히 제쳐두고 인물들에게 가까워졌다. 그에 대한 모든 작은 세부 사항을 직접적이고 간단하게 설명합니다. 비좁은 복도, 지저분한 방, 먼지가 자욱한 거리, 그리고 남자 주인공 자인의 제멋대로인 눈빛.

비전문 배우들의 기용이 영화에 강한 몰입감을 더해준다. 우리는 우리가 보고 있는 것이 '연극'이나 '도덕이 담긴 이야기'가 아니라 현재의 상황과 삶 그 자체라는 것을 곧 깨닫게 된다.