컴퓨터 지식 네트워크 - 컴퓨터 시스템 - 일러스트 디자인 강좌 개요 - 일러스트레이션을 배우고 싶은데 어떻게 시작하나요?

일러스트 디자인 강좌 개요 - 일러스트레이션을 배우고 싶은데 어떻게 시작하나요?

일러스트를 배우고 싶은데 어디서부터 시작해야 하나요?

먼저 신랑을 흔들어주세요. Shaoza_An寤娌寤婑啕谛木梅兰兰

그림을 배우려면 어릴 때부터 전문 수업을 받아야 합니다. 기초가 있으면 계속해서 다양한 회화 방향을 깊이있게 공부할 수 있고, 우리 대부분은 그림을 좋아하지만 기본적으로 대학생이 되면 초, 중, 고등학교의 각종 시험이나 시험에 시간을 보냅니다. 사회에 들어가고 나니 갑자기 나만의 시간이 생겼는데, 내가 좋아하는 일을 하고 싶었는데, 그림은 아이들에게 배워야 한다는 생각이 들었습니다.

사실 이 개념은 매우 잘못된 것입니다. 그림을 배우기에는 결코 늦지 않습니다. 모든 것을 어릴 때부터 배워야 하는 것은 아닙니다. 그러니 미술 기초가 없더라도 지금부터 시작해도 됩니다. 게다가 기초는 타고난 것이 아니기 때문에 스스로 공부하고 연습하면 됩니다. 항상 한걸음에 하늘에 닿을 생각을 하지 말고, 더 멀리 갈 수 있는 것이 가장 소중한 마음입니다. 드라마 속 성공은 누구에게나 쉬운 일이 아닙니다. 런정페이 씨는 40대에 화웨이를 창업했는데, 지금의 화웨이도 마찬가지 아닌가요? 게다가 지금은 런정페이 씨보다 훨씬 젊습니다. 항상 자신을 제한하지 마십시오.

또 다른 차원에서, 태블릿 드로잉을 기반으로 한 일러스트레이션은 실제로 상대적으로 배우기 쉽습니다. 왜냐하면 태블릿과 PS 소프트웨어를 결합하면 드로잉이 더 빠르고 간단해져서 여러분의 단점을 보완할 수 있기 때문입니다. .전통 손그림을 4년 공부하면 1년만 공부하면 됩니다. 이것이 바로 기술의 힘입니다. 사회가 발전하기 때문에 자신을 믿어야 하고, 얽매이지 않는 시간을 열심히 공부하는 데 쓰는 것이 좋을 것 같습니다.

두 번째_얀 환위안 사모란 잉 얀 부샤오위에 디 쇼 조우 라이 모유

주변에서 온갖 동화를 항상 듣는데, 평소에는 모르는 사람이 많다. 갑자기 반격을 가해 큰 성과를 거두는 일이 늘 우리 내면에 영향을 미치죠. '내가 하면 안 될까?'라고 생각하게 됩니다. 내가 할 수 있을까? 부러움 속에서 우리는 조금 서운함을 느낄 것이고, 기다림과 방황에 열정을 낭비할 수밖에 없습니다. 마찬가지로 우리 반 친구들 중 많은 사람들이 일러스트레이션을 좋아하지만 어디서부터 시작해야 할지 모르기 때문에 잘 하지 못합니다. 인터넷에서 많은 정보를 읽어도 여전히 아무것도 모르는 상태입니다.

저는 항상 모든 사람에게 관점을 강조해 왔습니다. 반격은 부러울 수 있지만 최대한 빠르고 안전하게 반격하는 방법을 알아야 합니다. 갑자기 그렇게 큰 발전을 이룬 이유는 전문가의 지도를 받았기 때문입니다. 훌륭한 사람이 지도해 주고 한 달 동안 맹목적으로 더듬거리며 일할 수 있게 해줍니다. 자신의 3분의 1에이커의 땅에서 나갈 수 없습니다. 제가 알고 있는 원화와 일러스트레이션에 아주 능숙하신 선생님은 매일 밤 인터넷에서 다양한 회화 기법을 다루실 뿐만 아니라, 원화와 일러스트레이션의 발전 과정을 간단하고 쉽게 설명하십니다. 이해하기 쉽고 매우 유머러스합니다. 배우고 싶은 학생들은 Yu Rou 선생님의 Weixin(동음어)을 참고하세요. w9이고 뒤에 있는 것은 kaka입니다. 위의 두 글자 세트를 순서대로 결합하면 됩니다.

진용의 무술계에는 남의 쿵푸를 자신의 몸에 흡수해 자신이 활용하는 별흡수기술이라는 아주 멋진 쿵푸가 있다. 스승의 본질은 곧 자신의 쿵푸가 되는 것입니다. 스승이 있으면 흡수할 수 있습니다.

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솔직하고 체계적으로 자신의 기반을 다지고, 그림이 가져다 줄 수 있는 가치 수입은 당분간 생각하지 마세요. ., 빈컵으로 다시 그림으로 승부하자!

1. 원포인트, 하이라이트, 3에 대한 이해가 필요합니다. -포인트 관점, 그리고 다양한 측면이 있습니다.

2. 선의 다양한 표현기법을 이해하는 데 집중하세요! 선의 미적 감각을 향상시키기 위한 처리 기술 및 모델링 응용, 선 간의 다양한 관계를 정확하게 파악하는 방법, 기본적인 형태 파악 방법을 익혀야 합니다.

기하학과 구조를 통해 스케치할 수 있고, 빛과 그림자 스케치를 통해 재료 연습을 통해 심화할 수 있으며, 경계선이 가장 정확해야 합니다. 스케치의 기본요건은 3대면과 5대톤을 모두 통과해야 하며, 소재실천시 다양한 소재의 표현에 대처할 수 있어야 합니다. 인체에 연습.

인체는 많은 사람들에게 결점이다. 전체에서 부분으로, 그리고 다시 전체로 끊임없이 산재하면서 인체의 핵심을 다양하게 분석한다. 인체 소재를 활용한 실습을 통해 인체에 대한 진정한 이해를 얻을 수 있습니다! 가장 중요한 것은 피험자가 언급한 아바타, 즉 얼굴 특징의 구조도 포함하여 자신만의 인체 프레임을 구축할 수 있다는 것입니다. , 관점 등

5. 색깔 연습도 필요해요.

색의 기본 원리를 익히고 색의 규칙을 이해하며, 일반적인 색상 도구를 사용할 수 있습니다. 더러워 보이지 않도록 컬러 스태킹 방법과 직접 채색 방법을 모두 시도해 볼 수 있습니다. 지저분하거나, 번지거나, 칙칙하거나, 회색(회색 상태에 따라)이 채도가 너무 높거나, 노출이 심하거나, 너무 어둡습니다.

6. 아바타에 대한 연습도 필요합니다.

머리의 특징, 헤어스타일 매칭, 머리 소품은 필수인가요? 머리의 기본 구조, 얼굴 생김새, 남녀 차이는 모두 필수인가요!

7. 옷에 대한 연습도 필요해요.

의류는 캐릭터 디자인에 있어서 매우 중요한 연결고리이며, 의상의 속성, 디자인 아이디어, 주름과 질감, 문화 등이 모두 축적되어야 합니다.

8. 작문 연습도 필요합니다.

일러스트에는 구도가 필수입니다. 좋은 구도는 캐릭터의 매력을 더욱 뚜렷하게 보여줄 수 있습니다. 일러스트의 일반적인 구도 규칙을 이해하고 연습해 보세요!

많은 초보자들이 자주 느끼는 것입니다. 아이들은 언제 그림을 처음 배울지 확신할 수 없고, 어떻게 배우기 시작해야 할지 모릅니다. 따라서 그림을 배우기 전에 학습 아이디어를 정리하고 자신이 추구하는 학습 방향을 찾는 것이 필요합니다.

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(1) 회화의 기본 이론을 배웁니다.

그림은 지각적 존재이지만, 그림을 배우기 위해서는 색의 원리, 원근법, 빛과 그림자 등 기본적인 이론이 있어야 하고, 이해가 필요하다. 관련 이론 지식에 관한 책을 구입하거나 인터넷을 통해 일부 자료에 대해 알아볼 수 있습니다. 라이트 클래스 공식 홈페이지에는 수많은 그림 학습 자료, 튜토리얼, 자료가 있으니 관심 있는 친구들은 확인해 보세요.

(2) 기술 공부에 얽매이지 마세요.

초보자로서 스케치, 수채화, 색연필 등 어떤 그림을 좋아하더라도 특정 표현 기법에 너무 깊이 빠져들지 말고 그림 실력을 키우는 것을 잊지 마시기를 바랍니다. 예를 들어 관찰력, 모양, 색상 등이 있습니다. "그림을 배우고 스케치부터 시작하라"는 말을 다들 들어보셨을 겁니다. 스케치는 대부분의 사람들에게 너무 지루한 작업입니다.

(3) 자신에게 너무 가혹하지 마십시오.

기초가 전혀 없는 초심자라면 너무 자책하지 말고 초상화 그리기 등 어려운 작업도 한번에 도전해 보세요. 그러면 아무 이득도 없을 것이다. 초보자들은 쉬운 것부터 어려운 것까지 고품질의 필사를 연습하고, 생각을 부지런히 하고, 더 많이 관찰하고 비교하며, "작가가 이 그림을 왜 이렇게 표현했는지"에 대해 더 많이 생각하여 "그것이 무엇인지, 왜 그런 것인지를 알아야 한다" 그래서". 시간이 지남에 따라 그림 실력이 미묘하게 향상됩니다.

(4) 지속하는 방법을 배우십시오.

세상에 하루아침에 이룰 수 있는 것은 없습니다. 그림은 그 자체의 특성이 있기 때문에 장기간 연습을 거쳐야 합니다. 전문 교사의 장기지도, 특히 기초가 약한 학생들의 경우 마지막 과정에서 한꺼번에 배울 것이라고 기대하지 마십시오. 연습을 고집할 수 없다면 선생님이 아무리 훌륭해도 소용이 없습니다.

(5) 관심 있는 그림을 복사하고 선과 붓놀림을 연습하세요.

카피는 초보자들이 그림을 연습할 수 있는 좋은 방법이기도 합니다. 초보자들은 처음 그림을 시작할 때 어디서부터 시작해야 할지 모를 수도 있고, 몇 군데 군데군데 엉뚱한 부분을 칠하면 항상 뭔가 잘못된 것 같은 느낌이 들지만 이때는 어떻게 고쳐야 할지 몰라 참고할 수 있습니다. 그렇게 하면서 잘 그린 그림 몇 개를 복사하면서 공부하면 시간이 지나면 잘 그릴 수 있을 거예요. 그러나 맹목적으로 그림을 그리는 과정을 간헐적으로 계속하면 더 높은 돌파구로 이어지지 않을 수 있습니다. 이때 그림 창작에 관련된 지식 등 모든 그림 지식 포인트를 다시 파악해야 합니다. 지식 포인트 : 원근법 - 스케치 - 정물 - 인체 - 색상 - 디자인 - 구도 - 구도 - 창작, 이는 회화 학습 과정의 포괄적이고 체계적인 단계입니다.

(6) 같은 생각을 가진 사람들과 그림 그리기에 대해 더 많이 소통하세요.

화단에 가입하고 사람들과 토론하고 소통하며 자신의 그림에 있는 단점을 찾아낼 수도 있습니다. 예를 들어, 모바일 채팅 애플리케이션에서 그림 교환 그룹에 가입하고, 모두가 볼 수 있도록 그림을 사진으로 찍은 다음, 서로 의견을 표현하여 소통해보세요. 나는 더 많은 사람들이 자신의 걸작을 다른 사람들에게 보여주고 싶어하거나, 때때로 글을 계속 쓰는 방법을 모를 때, 토론하고 소통할 사람을 찾고 싶어할 것이라고 믿습니다. 그림을 배우는 데 지름길은 없지만, 누군가가 지도해 준다면 학습 과정에서 많은 "구덩이"를 피하고 우회로에서 벗어날 수 있습니다.

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(1) 라인 초안.

선화는 그림의 대상을 표현하는 비교적 직관적이고 빠른 방법입니다. 좋은 선화는 이미지, 기질, 재질, 두께 등을 완벽하게 표현할 수 있습니다. 완벽하고 심오한 선화는 그 자체가 예술입니다. 맛.

다양한 화풍에 있어서 선화는 예비 스케치로서 매우 중요한 역할을 하며, 특히 평면화로 유명한 일본의 만화 삽화는 더욱 그렇습니다.

(2) 인체.

인체의 핵심은 골격 구조의 역동성과 비율, 그리고 근육의 상호 침투를 학습하는 데 있습니다. 일부 그림 카테고리에서는 인체 해부학의 엄격함을 요구하지 않습니다. 일본과 한국의 애니메이션 일러스트레이션을 예로 들면 기본적인 비율과 구조를 이해하는 것만으로도 충분합니다. 따라서 많은 인체 학습 튜토리얼에서는 "콩 그리기" 또는 "막대기"에 중점을 둡니다. 수치".

(3) 색상.

자습을 할 때 가장 흔히 발생하는 병목 현상은 색상이 작품의 인지도와 풍부함을 결정하므로 색상과 빛의 관계를 철저히 이해해야 한다는 것입니다. 그렇지 않으면 만화조차도 저급 그림에 불과할 수 있습니다. 라인 작업.

직설적으로 말하면, 색의 파악은 스케치에 대한 선행 연구를 바탕으로 해야 빛의 세기에 따라 빛이 변할 뿐만 아니라, 거리에 따라 색온도도 변하게 됩니다. 광원의 강도 페인팅 대상 재료 자체의 색상 및 반사율 등의 시각적 투영 온라인에서 몇 가지 기본 튜토리얼을 시청하세요. 가장 중요한 것은 더 많이 그리고 더 많이 연습하는 것입니다. 일러스트레이션을 처음부터 배우는 방법 일러스트레이션을 처음부터 배우려면 먼저 미술 실력이 있어야 합니다. 미술 실력이 없어도 선생님에게서 조금씩 배울 수 있습니다. 효과적이다. 가장 중요한 것은 더 많이 생각하고 그림의 본질을 이해하는 것입니다. 그러면 독창적인 일러스트레이션 그림 실력이 빨리 향상될 것입니다. 일러스트레이션을 배우는 것은 쉬운 일이 아니며 처음부터 배우는 것은 더욱 어렵습니다. 먼저 가장 간단한 모양부터 시작하세요. 그림의 본질은 모양과 색이다. 그림이 아무리 복잡해도 이 두 가지로 요약할 수 있다. 따라서 스타일링을 마스터하는 것이 일러스트레이션을 배우는 유일한 방법입니다. 정사각형, 삼각형, 원 등 단순한 도형부터 복잡한 도형으로의 전환까지 탄탄한 관찰력과 정확한 묘사 능력이 있어야 합니다. 둘째, 색상 처리 방법을 익히십시오. 색상은 매우 중요합니다. 단색부터 시작하여 복잡한 색상의 조합을 천천히 마스터하고, 밝은 색상 사용에서 원색 사용으로 천천히 전환하고, 대비 색상과 보색 사용을 마스터하여 색상 마스터가 되어야 합니다. 셋째, 복사에서 독창성으로 옮겨가세요. 전체 네트워크에서 무료로 학습할 초보자를 모집합니다. 자격 여부를 테스트해 보세요. 일러스트레이션 관련 학습에 대해 더 알고 싶으시면 광저우 Zhongjiao Online Education Technology Co., Ltd.(이하: Zhongjiao Online이라고 함)에 대해 알아볼 수 있습니다. ).Zhongjiao Online은 국내 3D 모델링, 오리지널 페인팅, 영화 및 TV 후반 제작 및 디자인 분야의 온라인 학습 과정을 제공하고 종합적이고 입체적인 체계적인 학습 및 성장 솔루션을 제공하는 인터넷 기술 교육 및 비즈니스 훈련 기관입니다. 제로 기반 초급 학생을 위한 것입니다. 일러스트레이션을 배우고 싶은데 어떻게 시작해야 하나요?

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제 대학 전공은 이공계이고 국영기업에서 2년 근무하다가 그만뒀습니다. . 올해 일러스트레이션은 어떻게 배웠나요?

작년 이맘때쯤 일러스트레이션을 배우기 시작한지 ​​1년이 지났습니다. 대부분의 사람들이 그렇듯 저도 처음 일러스트레이션을 배우기 시작했을 때 '너는 뭐냐'는 말을 많이 들었습니다. 지금은 너무 어려요... 일러스트레이션을 하려면 많은 기술이 필요한데 그럴 능력이 없어요... 모두 맞는 말이지만 그래도 시작하는 데 방해가 되지는 않았어요.

이유는 역시 사랑이다. 제가 좋아하는 일을 할 수 있어서 정말 행운이에요.

특히 현재 일러스트레이션은 시작 페이지, 배너, 주제, 새로 고침 페이지, 상세 페이지, 아이콘, 팝업 상자, 배경 이미지, 휴일 스플래시 화면, 이모티콘 등 사회 각계에서 널리 사용되고 있습니다. 팩, 패키징, VI 디자인, 북 일러스트레이션, 다양한 일러스트레이션 주변기기 등. 이제 UI 디자인에서 일러스트레이션을 아는 것조차 보너스가 되었습니다. 그림을 그리는 능력은 매우 중요합니다. 단지 취미로 다루더라도 인생 전체가 더 좋아질 것이라는 것을 알게 될 것입니다.

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올해 많은 분들이 물어보셨는데요, 비전공자, 0레벨 학생 정말 기초 지식만으로 일러스트레이션을 잘 배울 수 있을까요? 정말 처음부터 시작하는 건가요? 내 학습 경험에 따르면 그것이 가능하다는 것을 알 수 있습니다! 일러스트레이션을 잘하는 사람은 누구나 조금씩 배우므로 우리도 그렇게 할 수 있습니다. 그리고 많은 일러스트레이터들이 공유에 능숙하고 그들로부터 많은 혜택을 받았습니다. 현재의 그림은 아직 한참 뒤떨어져 있지만 올해 작업을 정리할 때 빠른 발전을 이룬 것을 매우 기쁘게 생각합니다.

3_아무 방법 없이 혼자서 일러스트레이션을 배우는 것은 사실 스스로 구멍을 파는 것에 불과합니다

처음 혼자서 일러스트레이션을 배우기 시작할 때는 책에서 읽거나 책에서 주우기만 했습니다. 인터넷에는 많은 동영상 튜토리얼이 있지만 학습하는 동안 항상 막히는 느낌이 들고, 학습하는 내용은 항상 산만하고 빈약하며, 자율 학습의 길에서는 더 나아가게 됩니다. 힘들고, 포기하고 싶은 충동이 점점 더 심해집니다.

나중에 대학 동창인 왕유러에게 조언을 구했는데, 대학 졸업 후 일러스트 일을 했다고 하더군요. 반병에서 한병까지 흔드는 수준도 못 되니까. 여전히 스스로 공부할 용기가 있습니다. 가장 기본적인 개념조차 혼동하더라도 스스로 공부하는 것이 아니라 자신을 속이는 것입니다. 그러다가 Wang Yurou는 저를 독창적인 그림, 그림, 일러스트레이션을 위한 대규모 학습 리소스(스커트)에 넣었는데, 그 안에 있는 다양한 비디오 튜토리얼은 매우 체계적이었습니다. 선생님들은 그 안에 있는 관련 지식을 매일 들었습니다. 그리고 말할 필요도 없이 진지하게 설명하는 방법을 정말 배웠고, 마음속의 모든 의심도 사라졌습니다.

많은 친구들이 원본 그림과 일러스트레이션에 대한 대규모 학습 리소스(스커트)를 찾는 방법을 문의했습니다. 먼저 첫 번째 숫자 세트는 2, 3입니다. , 9, 두 번째는 중간에 있습니다. 숫자 그룹은 8, 6, 9이고 마지막 그룹은 3, 7, 7입니다. 개인적으로 그렇게 생각합니다. 배움의 길, 나는 나와 함께 할 좋은 학습 기반을 가질 수 있습니다. 나는 마음에 당황하지 않을 것입니다.

넷_나의 일러스트레이션 학습 과정을 그대로 따라할 수 있다. 자신을 믿으면 밝은 미래가 있을 것이다

(1) 일을 잘하려면 먼저 실력을 갈고닦아야 한다. 도구 - 도구

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제가 자주 사용하는 도구로는 컴퓨터, PS 소프트웨어, wacom 손으로 그린 ​​태블릿이 있습니다. 제가 사용하는 컴퓨터는 맥북프로 15인치 노트북입니다. 현재 저의 모든 일러스트는 SAI, AI, SKETCH에 비해 가장 포괄적인 소프트웨어인 PS를 사용하여 그려지고 있습니다. 손으로 그린 ​​​​태블릿은 약간의 느낌이 필요합니다. 많은 친구들이 사용법이 좋지 않아 몇 번만 연습하면된다고 말합니다. 제가 손으로 그리는 기술이 없어서 그런 건지도 모르겠습니다. 처음으로 손으로 그린 ​​타블렛을 사용했을 때, 칠판에 몇 번만 그리면 발표할 수 있겠다는 생각이 들었습니다. PS. 너무 흥미로웠어요. 매 순간 손으로 그린 ​​태블릿에 푹 빠져서 일러스트레이션을 접하게 되면서 종이에서 손으로 그린 ​​태블릿으로 전환하지 않고 바로 손으로 그린 ​​태블릿을 사용하기 시작했습니다. , 발생한 문제에 따라 반복적으로 확인하고 부족한 부분을 채웠습니다.

(2) 베끼기---어떻게 해야할지 모르시면 그냥 따라하고 먼저 복사하세요.

저는 미술 기초가 없기 때문에 손으로 그림을 그립니다. 가 저에게 가장 어려웠어요. 처음에는 그림을 못 그리는 게 너무 힘들어서 인터넷에서 예쁜 일러스트 몇 개를 복사해서 몇 가지 식물, 작은 동물, 아니면 이런 작은 그림.

(3) 세미 카피---모방만으로는 지루하고, 따라한 후에 꼼수를 쳐야 한다.

3~4개 정도 카피하고 나니 사실 2개밖에 남지 않았다. 보드 페인팅의 몇 가지 표현을 마스터했으며 원본 작업과 비교하면 사본이 여전히 좋다는 것을 알게 될 것입니다. 그러다가 베껴 쓰는 것이 소용없다는 것을 깨달았습니다. 아무리 좋은 복사본이라도 그것은 남의 작품일 뿐이고, 배울 수 있는 것은 원작의 표현뿐이기 때문입니다. 일부 소프트웨어 기술. 정말 혼자서 그림을 그리고 싶다면 마음속에 아무 생각도 없고 손으로 글을 쓰는 방법도 모릅니다.

이때부터 나는 세미 카피, 즉 원작을 바탕으로 내 아이디어를 일부 추가하는 작업을 시도하기 시작했습니다. 재료를 모아 그림에 나만의 아이디어를 추가했습니다. 유용하다고 생각되면 원본 그림으로 바꾸거나 수정합니다. (방법은 먼저 종이에 초안을 그린 다음 찍는 것입니다.) 휴대폰으로 사진을 찍어 PS로 전송해 그림을 그리거나), 원본 사진 구도를 변경하는 등의 작업을 할 수 있습니다. 요컨대, 자신의 생각에 따라 원작을 수정하는 것은 모두 그 단계의 작업입니다. 미술 기초가 없는 저로서는 이 단계를 잘 하기가 꽤 어렵습니다. 당시에는 그림을 그리는 것도 매우 어렵다고 느꼈습니다. 하지만 여전히 문밖에서 작업하는 것 같은 느낌이 들었습니다. 그리고 내 발전이 너무 느렸어요.

모두가 언급한 미술 실력을 향상시키기 위해 Wang Yurou가 언급한 학습 베이스에서 스케치 튜토리얼 세트를 찾았습니다. 처음에는 직선조차 그릴 수 없어서 직선 그리기, 도형 시작, 기하학 톤업, 명암 관계 형성 등을 연습하기 시작했습니다. 빛과 그림자의 표현, 모델링 등 .

기하학, 정물, 풍경, 인간 구조 및 스케치 등 스케치를 배우세요. 배운 지식을 최대한 보드그림에 적용해 보니 점차 힘들지 않게 되었고 핸드페인팅도 능숙해졌습니다.

(4) 독창성---다른 사람의 것에서 배우고 이를 통합하여 자신의 것을 형성합니다.

다음 단계는 독창성입니다. 사실 독창성은 완전히 구상된 것이 아닙니다. 그것은 단지 그림일 뿐이지만 많은 재료를 기반으로 합니다. 나의 방법은 내가 그리고 싶은 것의 사진과 사진을 온라인으로 모으고, 내가 좋아하는 것이 무엇인지 찾아낸 후, 다양한 분야에서 내 마음 속에 있는 그림과 관련된 요소들을 모아 나만의 아이디어에 따라 결합하는 것이다. 이는 다음 문장을 확인시켜 줍니다. 혁신은 기존 요소의 새로운 조합입니다.

게다가 이 단계에서 저는 보드 그리기 기술을 더 많이 공부하기 시작했습니다. 일러스트레이션 스타일이 다양하기 때문에 학습 기지의 선생님들에게 많은 비디오 튜토리얼을 요청하고 따라하는 경우가 많았습니다. , 사실적, 평면적 등. 나는 평면적이고 신선한 스타일을 좋아하기 때문에 이러한 일러스트가 어떻게 표현되는지, 어떤 브러시가 사용되는지, 거친 느낌이 어떻게 만들어지는지, 어떤 재료가 겹쳐지는지 분석해 보았습니다. 색상이 좋아 보이는데, 이 색상을 살펴보고 자신의 일러스트레이션 등에 어떻게 적용할 수 있는지 알아보세요. 그러다가 이 기술들을 요약해서 내 것으로 만들기 시작했는데, 복사할 수는 없고 눈에 보이지 않게 적용하여 나만의 스타일을 형성했습니다.

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배움에는 과정이 필요하고 고난이 필요합니다. 항상 한 걸음에 하늘에 도달할 생각은 하지 마세요. 현실적이 되려면 현실적이어야 할 뿐만 아니라 방법과 방법에 주의를 기울여야 하며, 열심히 일하면서 지혜를 보여야 하고, 지혜롭게 열심히 일해야 합니다.

(1) 소프트웨어에 대해

PS 소프트웨어 학습에 관해서는 작은 에피소드가 있습니다. 왜냐하면 일러스트레이션을 배우기 전에는 물론 당시에는 몰랐기 때문입니다. 글쎄요, 저는 그 당시 사진을 공부하고 있었습니다. 저는 사진을 좋아하고, 사진은 필연적으로 후반 작업을 포함하기 때문에 PS를 배우기 시작하여 사진을 리터칭하거나 포스터를 만들었습니다.

좋아요, 막간은 끝났습니다. 이제 진짜 내용이 나옵니다.

'PS의 흔적은 없다'라는 책을 읽고 PS를 배웠어요. 이 책은 꽤 두꺼워서 작년 11월 퇴사하면서 조금씩 읽었거든요. 거의 한 달 동안 공부했는데, 그 당시에는 정말 열심히 공부했고, 졸업 후에는 참고서를 이렇게 열심히 읽은 적이 거의 없었고, 지금도 보면 감탄이 나옵니다. 이 책을 읽고 나니 정말 PS를 마스터한 기분이 들었어요. 하하. 사실, 그림을 그리는 데 능숙할 필요는 없습니다. 필요한 것은 몇 가지 도구뿐입니다.

(2) 웹사이트 소개

내가 매일 가장 많이 사용하는 웹사이트에는 Zokuu와 Huapet이 있으며 복사하고 연습할 수 있는 훌륭한 작품이 많이 있습니다. Zokuu 및 UI China에 대한 디자인 대회도 있습니다. 관심이 있으시면 참가할 수 있습니다. 저는 포스터 디자인 대회와 일부 패턴 디자인 대회에 참여했습니다. 주로 동일한 사용 방법을 배울 수 있기 때문입니다. 다음으로, 다른 뛰어난 디자이너들은 어떤 아이디어와 표현기법을 사용할 것인가.

화반닷컴을 잘 활용하는 것도 큰 도움이 됩니다. 평소에 마음에 드는 일러스트나 자료를 분류해서 화반닷컴에 모아두면 마치 하나처럼 바로 볼 수 있어요. 당신의 재산. 또한 제가 찾아본 좀 더 창의적인 자료가 포함된 영감 라이브러리도 특별히 수집했습니다. 기본적으로 제가 거의 생각하지 못하는 점이 있습니다. 그러면 영감이 없을 때 살펴보고 종종 뭔가를 얻게 될 것입니다.

(3) 책에 대해서

공기업에서 일하다 보니 정말 개구리를 따뜻한 물에 삶아먹는 기분이었어요. 일하러 가거나 퇴근하고 할 일이 없어서 주말에는 어떻게 놀지, 어디서 쇼핑할지, 타오바오로 쇼핑할지, 온갖 옷을 살지 고민하는데, 계절이 바뀌면. , 아직 입을 게 없네요...

작년부터 사직하고 나서 점점 많이 변했어요. 내가 산 것은 옷이 아니라 디자인, 일러스트레이션, 사진, 학습 방법, 카피라이팅에 관한 다양한 책이었어요. , 운영, 삶의 질 등을 배우기 위해 자원 기지의 교사가 나에게 몇 가지 도서 목록을 읽어 보라고 요청했는데, 개인적으로 매우 도움이 되었습니다.

"컬러 디자인의 원리"

"스케치 실전 튜토리얼"

"일러스트 교실에서 전문적인 일러스트레이션 디자인 기법의 절묘한 분석"

"일러스트레이터가 되는 방법"

"자유 드로잉: 일러스트레이터가 알아야 할 84가지 창의적 기술"

(4) 창작에 대하여

창작은 실제로 많은 축적 끝에 효과적인 프레젠테이션은 더 많이 읽고, 더 많이 연습하고, 더 많이 기록하는 것이라고 생각합니다.

더 많이 읽는다는 것은 좋은 작품을 더 많이 약속한다는 의미이며 창작 욕구를 자극한다.

연습을 많이 한다는 것은 핸드페인팅 기술을 더 많이 연습하고 창작 속도를 높이는 것입니다.

더 많이 기억한다는 것은 순간적인 영감을 더 많이 기억하고 창의적인 아이디어를 늘리는 것입니다.

위 내용은 다 제가 직접 정리한 내용인데 맞는지는 모르겠지만, 갑자기 제 요약이 꽤 괜찮고, 적어도 깔끔해서, 진지한 말도 안 되는 내용이라는 걸 깨달았습니다. 하하.

어디로 가면 더 많이 볼 수 있는지 자세히 설명하지 않겠습니다. 얼마나 연습해야 하는지는 말하지 않겠습니다. 연습하세요. 더 두려워하지 말고 계속 연습하겠습니다.

순간적으로 많은 영감이 떠오르기 때문에 몇 마디 해야 한다는 점을 참고해주세요. 예를 들어 요리를 하다가 문득 생각난 게 있죠. 내려와서 밥이 준비되면 이 생각을 적어야겠다는 생각이 들었는데, 밥이 다 나오자 갑자기 내가 뭐라고 적어놨지? 저는 무엇을 하든, 밖에 나갈 때든 늘 작은 수첩을 가방에 넣고 다니다가, 생각나는 대로 적어두곤 합니다. 순간 잃어버리고 생각날 수도 있으니까요. 당신이 그것을 만나기 전에 오랫동안 그것에 대해. 물론, 잊을 수 없는 특별한 기능이 있다면 이 기능은 무시해도 됩니다.

위 내용은 저의 주요 학습 방법 중 일부입니다. 도움이 되었으면 좋겠습니다.

기억하고, 더 많이 보고, 더 많이 연습하고, 더 많이 녹음하세요!

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